Descubre la Cartelera del GAM para el mes de Marzo
Cinco obras de teatro, una de danza, dos exposiciones, un concierto y variadas actividades trae GAM en marzo. Con todas las medidas sanitarias necesarias, habrá espectáculos en sala, pero también algunas en digital.
Además, algunas tendrán ambas modalidades: presencial para aquellos que quieran retomar la experiencia del espectáculo en vivo, y grabadas para quienes vivan fuera de Santiago o no quieran desplazarse de sus hogares.
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Cartelera GAM Marzo (La programación está sujeta a cambios)
LA VIDA QUE TE DI
Obra basada en el testimonio de una madre chilena, cuyo hijo fue asesinado en un centro del SENAME el 2013, y un extracto de la obra homónima escrita por el dramaturgo y Premio Nobel de Literatura Luigi Pirandello.
En este registro de puesta en escena, la actriz Amparo Noguera le da cuerpo al relato de Eliana Pérez para amplificar su voz y encarnar el dolor, el amor y la frustración ante la negligencia y el maltrato recibido por parte del Estado de Chile.
Asimismo, encarna las reflexiones del personaje de Pirandello, una madre que no reconoce la muerte de su hijo y decide mantenerlo vivo, aún siendo consciente de la desaparición de su cuerpo.
Ambos textos se centran en el duelo materno ante la pérdida trágica de un hijo. Sobre el escenario, estos temas cruzan realidad y ficción para hablar sobre el sentido de la vida y la muerte.
Textos: Luigi Pirandello y Carolina Rojas | Testimonio: Eliana Pérez | Puesta en escena: Cristian Plana | Actuación: Amparo Noguera | Sonido: Damián Noguera | Máscara: Franklin Sepúlveda | Vestuario: Sofía Núñez | Registro audiovisual: Tomás Plana | Realización: Gastón Espinoza | Baile: Paula Luchsinger.
20 al 28 Mar. Sá y Do – 19 h en Sala N1. Valor: $4.000 y $6.000
19 y 26 Mar. Vi – 21 h en Sala Zoom. + 14 años.
Valor: $3000, $4.000 y $5.000
María
Performance sonora basada en casos de abuso a menores de edad encerrados en sus casas y que toma como referencia La habitación oscura de Tennesse Williams. En la obra, una asistente social entrevista a una dueña de casa sobre las condiciones de vida de su familia. En un juego de preguntas y respuestas, se devela un secreto familiar íntimo y brutal. La hija lleva un largo tiempo encerrada en su habitación, en contra de su voluntad, tras ser víctima de una situación de abuso.
A través de un dispositivo escénico-sonoro, se proyectan los ruidos y voces que emanan de los cuerpos de las actrices. El público podrá vivenciar un viaje por el sonido, y a través de él, reflexionar en torno a actos de violencia intrafamiliar y el encierro de menores a causa de distintos motivos que justifican sus progenitores.
La obra habla de la relación abismal entre madres e hijas, y el encierro de la niña toma otra significancia con la pandemia, la necesidad de salir y el contacto con otros cuerpos.
Dramaturgia: Carla Zúñiga | Dirección: Juan Pablo Peragallo | Elenco: Natalia Valladares, Coca Miranda, Isidora Khamis y Agustín Sanhueza | Composición musical: Alejandro Miranda | Diseño sonoro: Daniel Marabolí | Coreografía: Daniela Marini | Escenografía: Gabriela Torrejón | Vestuario: Loreto Monsalve | Iluminación: Andrés Poirot | Producción: Javiera Vio | Diseño Gráfico: Javier Pañella.
20 al 28 Mar. Sá y Do – 20.30 h. Sala Zoom GAM
+ 14 años. Paga lo que quieras: $3.000, $4.000, $5.000 o $6.000
Cada función digital tendrá conversatorio posterior en vivo.
LAS PALMERAS SALVAJES
La directora francesa Séverine Chavrier recrea la desgarradora novela de William Faulkner con la dupla de actores chilenos Claudia Cabezas y Nicolás Zárate.
La novela describe la irresistible pasión de dos seres que van contra el mundo: Charlotte que deja por otro amor a su marido, sus hijos y su tranquila vida burguesa; y Harry, quien abandona su internado médico para huir con ella.
Una locura de amor en Estados Unidos de los años 30 que se convierte para ambos protagonistas, en un descenso al infierno condenado a un triste final.
La puesta en escena evoca el espíritu del road movie, mezclándola con temas de tragedias, como condenación, expiación, maldición y redención.
Con una atmósfera llena de olores, sonidos, susurros y silencios, este es el viaje salvaje y sensual de huida de dos amantes, pero sin retorno.
Dirección: Séverine Chavrier | Dramaturgia y escenografía: Benjamin Hautin | Elenco: Claudia Cabezas, Nicolás Zárate | Traducción al español:Pelegri Kristié y Milena Grass Kleiner |de dirección:Sari |técnica e iluminación:Valenzuela |: Marcello Martínez |: Marco Martínez |Manager:ás Ormazábal |Vestuario: Andrea Bustos |ón videos:Producciones |ón: Centre Dramatique National Orléans / Centre- Val de Loire, Francia, y Fundación Teatro a Mil.
6 al 28 Mar. Ju, Sá y Do – 19.30 h. Sala A2
+16 años. Paga lo que quieras: $4.000, $5.000 o $6.000
Granada
La obra se desarrolla en un espacio abierto, donde una voz narra una historia tan antigua como repetida: una joven desaparecida y una madre desesperada la busca. Los intérpretes realizan acciones que presentan la historia de la única violación no impune del Olimpo, la de Perséfone hija de Deméter y Zeus, raptada por su tío Hades. El nombre del proyecto alude a que las semillas de Granada que se utilizaban como método anticonceptivo en la antigua Grecia.
Tomando como referente “La Fiesta de Las Tesmoforias” (Grecia antigua), la acción se lleva a cabo frente a una audiencia que por medio de audífonos escucha la voz que guía y narra esta historia. El relato es contado como un cuento, que guía a la audiencia ante lo que ocurre frente a sus ojos. Sin embargo, se pondrá en cuestionamiento si lo que se narra es lo que sucede.
El texto propone imágenes dinámicas, disruptivas y políticas, abordando temas contingentes a la violencia de género y sus orígenes. En Granada el objetivo es lograr el reconocimiento del pensamiento patriarcal de modo inconsciente en nuestros hábitos cotidianos, nuestras palabras y acciones más ordinarias.
Dirección: Paula Aros Gho | Dramaturgia: Nicolás Lange | Intérpretes: Belén Herrera, Héctor Morales y Marcela Salinas | Música: Deby Kaufmann | Diseño Visual: Gabriela Torrejón | Diseño Sonoro: Daniel Marabolí | Producción: Sergio Gilabert | Coproducción: Teatro Municipal de Ovalle y Fondart 2020.
20 al 28 Mar. Sá y Do – 17 h en Sala N1. Valor: $4.000 y $6.000
1 al 10 Abr. Ju a Sá – 21 h en Sala Zoom.
+ 14 años. Paga lo que quieras: $3000, $4.000, $5.000 y $6.000
Una Hija
Nueve mujeres, con nueve mesas y en nueve instalaciones detonarán los relatos autobiográficos de las performers, que son presentados simultáneamente durante una hora.
El público está invitado a transitar por el espacio escénico y sentarse en una de las sillas vacías, para activar la acción. Así, los espectadores compartirán uno a uno con las artistas, en encuentros íntimos a través del dialogo. También podrán deambular presenciando el dialogo performer/testigo desde un segundo plano.
Sobre la mesa, cada artista desarrolla su propio universo, con historias personales que examinan la intimidad y complejidad de la relación madre-hija.
Dirección, dramaturgia y puesta en escena: Colectiva | Performance: Valeria Salomé, Luisa Iturriaga, María Olga Delos, María José Jaureguiberry, Viviana Herrera, Enoe Coulon, Gisella Reyes, Javiera Crisosto, Aracely Essus | Producción: Mestiza Chile
27 Feb. al 7 Mar. Sá y Do – 17.30 y 19.30 h. Sala Artes visuales. Aforo: 30 personas
Paga lo que quieras: $3.000, $4.000, $5.000 ó $6.000
Oasis
Una pieza de danza que arroja a 11 personas a una abstracción de la guerra, a una biografía del caos, a tejer con el cuerpo el devenir de historias de la humanidad, recuerdos no vividos de Hiroshima, Vietnam, Wallmapu, Santiago de Chile. Esta manada de cuerpos evoca el derrumbe, la incertidumbre y la violencia.
Frente a la vulnerabilidad provocada por el caos, logran sin embargo construirse un oasis, donde todo el cansancio y dolor se cura y limpia, donde la manada se encuentra, consuela, protege, desea y sueña. La obra explora cuán vulnerable nos sentimos mientras lo que ha sido nuestro mundo pareciera caerse a pedazos.
Dirección y creación coreográfica: Carolina Bravo | Investigación/intérpretación: Plataforma MONO, José Tomás Torres, Daniela Yáñez, Ninoska Soto, Pepo Urrea Silva, Jorge Olivera, Andrés Salas, Francisca Lillo, Javier Muñóz, Benjamin Marchant, Daniela Guajardo, Alicia Pizarro | Diseño y operación lumínica: Nicolás Jofré | Creación y producción sonora: Benjamín Del Río | Asesoría de indumentaria: Tatiana Pimentel | Registro y producción audiovisual: Juan Pablo Garretón | Fotografía: Josefina Pérez Miranda | Producción y comunicaciones: Pepo Urrea Silva | Co-Producción: Plataforma MONO – GAM.
5 al 13 Mar.
Vi y Sá – 20.30 h. Sala Zoom
Paga lo que quieras: $3.000, $4.000, $5.000 o $6.000
Lorena Erpel
Concierto de despedida de la cantante performática, compositora, actriz y bailarina, que está pronta a migrar a México.
La «hechicera artística», entregará en un concierto en vivo todas las canciones de su disco debut “Cantos sumergidos” (2018), junto con danzas, videos y sus nuevos sencillos: Pueblo despierto, Gemido estelar, Flores del Mapocho, Lamento porteño de luna llena, Soñé contigo cariñito, Surcos, Intrépida, Bohemia tropical y Hechicera.
Con influencias de la música nostálgica, sus boleros, tangos, valses y baladas son una colección donde mezcla sonido popular con orquestaciones de trombón, trompeta, cello, percusiones y violines. Musicalmente, es una fusión de raíz popular con ritmos latinos, bases electrónicas, melodías de toques épicos-nostálgicos y giros melódicos de modos arábicos.
En este concierto, Lorena y sus músicos acompañantes, se vuelcan a recuperar el valor de la energía femenina, la re-evolución del amor, la sensibilidad, la alegría de vivir, la importancia de los afectos y de la sanación emocional.
13 Mar. Sá – 18.30 h. Sala A1
Paga lo que quieras: $5.000, $6.000, $7.000 u $8.000.
Conferencia Cuerpos en Tránsito
Desde la sensibilidad de mujeres hacedoras de obras que comunican, cinco artistas conversarán sobre lo femenino, desde lo privado hasta lo público.
Alejandra Wolff (artista visual y académica UC), Vania Ruiz (arquitecta y joyera), Andrea Cifuentes (artista visual, activista feminista), Ángela Rojo (joyera feminista) y Andrea Álvarez (artista textil y activista feminista) expondrán sus experiencias y sus perspectivas respecto del contexto en el que trabajan, la implicancia que ello tiene en la cultura, las prácticas patriarcales de las instituciones y la valoración de lo artesanal desde Latinoamérica.
La conferencia es organizada por Joya Brava, asociación gremial que reúne a cerca de 27 joyeras contemporáneas chilenas, que trabajan la joyería como medio de expresión artística experimentando con materiales, conceptos y procesos.
16 Mar. Ma – 19 h. Zoom
Ciclo “Mi constitución”
GAM hace una alianza con Ahora nos toca participar para generar contenidos de participación ciudadana en talleres de formación. Serán tres talleres y una jornada de diálogo constituyente. La alianza tiene como objetivo entregar herramientas de formación ciudadana para dirigentes de la sociedad civil, gestores culturales y artistas.
Con miras al proceso constituyente y la elección de sus miembros, ambas instituciones generarán diálogos para levantar propuestas sistematizadas desde la mirada cultural a quienes van a discutir los temas en la convención.
Los talleres estarán dirigidos a un máximo de 100 participantes y considera un especialista en la materia a tratar. El 15 de marzo el taller será ¿Qué es la participación?, una actividad de diálogo y reflexión para conocer los principales aspectos de la participación ciudadana y su implicancia en el desarrollo social y político.
El 17 de marzo será el turno de ¿Qué es una Constitución?, para conocer los principales elementos que integran un texto constitucional y sus consecuencias en la vida cotidiana de las personas. Finalmente, el 22 de marzo, se enfocará en el Proceso Constituyente. Allí se tocarán los principales hitos que marcan el actual proceso constituyente para preparar a las personas para la participación en la nueva constitución.
Los Diálogos Constituyentes (24 de marzo) serán la parte final del ciclo, e implicarán diez participantes por sala, quienes podrán poner en práctica la información previamente entregada en los talleres.
15 al 24 Mar. Lu y Mi, 19 y 20.30 h.
Gratis, previa inscripción en gam.cl.
Club de lectura virtual
La instancia busca promocionar el ejercicio de la lectura entre distintos grupos etarios y fomentar el debate sobre las obras literarias. En cada sesión, el mediador irá guiando la conversación en torno al libro leído, utilizando la lectura de extractos y una propuesta de discusión en base a personajes, situaciones, contexto histórico, estilo, vinculación con problemáticas actuales, etc.
Los títulos serán proveídos por Editorial Planeta, gracias a un convenio de colaboración y contarán con un conversatorio de cada escritor con los inscritos. El primero será «Más allá de nuestros días» de Florencia Eluchans, segunda novela de la escritora que cuenta una historia íntima y llena de matices, abordando con gran fuerza narrativa lo que estamos dispuestos a hacer para salvar a los hijos, el matrimonio o la profesión. El Club funcionará con un libro mensual en dos fechas, Las demás sesiones incluyen «Víctor 1907» de Daniela Viviani, «Matadero Franklin» de Simón Soto, «La ciudad eterna» de Guillermo Pilgrim y «Dile que no estoy» de Alejandra Costamagna
19 Mar. Vi – 11 h.
Inscripciones bibliogam@gam.cl. Cupos limitados.
Conferencia Womenomics en Japón
Montserrat Crespín, Doctora en Filosofía, se referirá al impacto de la adopción de medidas políticas bajo el concepto de «Womenomics» en Japón.
La mejora de las condiciones laborales de las mujeres en participación, salario y liderazgo versus la recuperación económica del país, posibles implicancias de la crisis del COVID 19 y las tensiones del feminismo en el marco neoliberal, son algunos de los conceptos que la Dra. Crespín comentará en su presentación en el marco del mes de la mujer en GAM, gracias a la colaboración de la Fundación Japón.
9 Mar. Ju – 18 h. Facebook Live y Youtube Live CentroGAM
Lanzamiento libro «Evidencias, las otras dramaturgias»
Nona Fernández, Soledad Figueroa y Pía Gutiérrez presentan esta antología que busca posicionar la voz dramática de mujeres del siglo XX. La obra aporta a la escena teatral chilena y latinoamericana, reflejando la diversidad de mundos e imaginarios que habitan los personajes al interior de las obras.
Este primer tomo está compuesto por una selección de doce obras, que indagan en las historias, personajes y lenguajes poéticos de mujeres que se atrevieron a sacar la voz en tiempos de represión.
El trabajo es una investigación de NICE Núcleo ,publicado por Ediciones Oxímoron, y contiene textos de las escritoras Luisa Zanelli (1919), Rosa Idilia Cabrera (1924), Gloria Moreno (1936), Ana Ayala (1941), Dinka Ilic (1955), Gabriela Roepke (1958), María Asunción Requena, Isidora Aguirre (1969), Inés Stranger (1990), Lucía de la Maza (1997), Ximena Carrera (2000) y Mónica Pérez (2000).
17 Mar. Mi – 18 h. Plaza central. Gratis
José Venturelli y China
Muestra organizada por Fundación José Venturelli junto a la Embajada de la República Popular China en Chile, que releva el aporte intercultural de José Venturelli y los 50 años de los vínculos diplomáticos entre Chile y China.
La exposición se compone de 60 obras del artista chileno, con pinturas al óleo y acrílico, grabados, xilografía, litografía, serigrafía y dibujos a tinta china realizados entre 1940 y 1980.
Acompañan a estas obras, un video sobre la gran muestra itinerante que el artista presentó el 2016 en Beijing, Nanjing y Shanghai. Además, se encontrarán fotografías de gran tamaño que retratan las distintas labores que desarrolló Venturelli en China.
Complementariamente, se exhibirá en gam.cl la versión virtual de esta exposición en un tour 360º, que incluirá las obras del renombrado artista chino Feng Shaoxie, quien ha desarrollado una serie de pinturas en torno a la relevancia de la Ruta Marítima de la Seda como puente de intercambio entre China y Occidente.
23 Mar al 18 Mayo. Ma a Do – 10 a 20 h. Sala Artes Visuales GAM
Gratis
MUJERES CREADORAS
Con Reconociendo las demandas que han llevado adelante mujeres de todo el mundo, Sala de Arte Popular Americano MAPA presenta una exposición que busca poner de relieve la obra de creadoras contemporáneas de nuestro país.
“Mujeres Creadoras” propone un recorrido por tres ejes. Se exhiben piezas de mujeres impulsadas por la tradición o la transformación con objetos de alfarería, tejido y orfebrería.
Luego, se muestran trabajos de arte textil de jóvenes artistas que releyeron la figura de Violeta Parra mediante la tapicería, y otro de artistas contemporáneas que proponen distintas poéticas, desde la reflexión material hasta la reciente historia política de Chile.
Completa esta exposición una obra de gran formato realizada de manera colectiva por integrantes de los Talleres de Tapicería del MAPA, aunando imaginarios que muestran la contingencia nacional, traduciendo la visualidad surgida a raíz de las movilizaciones sociales.
1 al 31 Mar. Lu a Ju – 10 a 18 h. Vi – 10 a 16 h. Gratis
Web: https://www.gam.cl/
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