Descubre la Cartelera In-Edit 2025 en el Centro Arte Alameda
Ya está aquí una nueva versión de In-Edit, el festival que trae a Chile los documentales musicales más esperados del año. La vigésimoprimera versión de este encuentro se desarrollará entre el jueves 4 y el miércoles 10 de diciembre con 22 películas que se tomarán la pantalla del Centro Arte Alameda. La iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.
Descubre la Cartelera del Centro Arte Alameda del 4 al 10 de diciembre
La programación llega con historias nunca antes contadas de artistas chilenos como Colombina Parra, el pionero trío de hip hop Calambre, y el hardcore resiliente de Marcel Duchamp. Por otra parte, se exhibirán nuevas películas sobre grandes nombres internacionales como Robert Wyatt, Fugazi, Joan Baez, Pavement, y figuras clave del continente como Pablo Milanés y el recientemente fallecido Hermeto Pascoal.
A continuación presentamos la cartelera de las funciones del festival que podrás ver en Centro Arte Alameda.
WE ARE FUGAZI FROM WASHINGTON D.C.
Dir. Joe Gross, Joseph Pattisall y Jeff Krulik
96 min.
Jue. 4 de diciembre – 19:00 hrs.
Un homenaje, construido exclusivamente a partir de metraje grabado por fans entre 1987 y 2002, a la poderosa energía en vivo del legendario grupo de post hardcore, de contundentes sonidos y presencia escénica. Lejos de la narrativa biográfica tradicional, el filme deja que la intensidad de sus conciertos hable por sí sola, apenas interrumpida por el testimonio de fans marcados por su música, espíritu DIY e integridad ética; que demostró cómo ser influyente y relevante sin plegarse a las reglas del mercado.
DORY PREVIN: ON MY WAY TO WHERE
Dir. Dianna Dilworth y Julia Greenberg
79 min.
Vie. 5 de diciembre – 16:00 hrs.
Un viaje hipnótico al interior de la mente de Dory Previn, cantante y compositora de culto de los años 70. El documental entrelaza fragmentos de su diario personal, entrevistas reveladoras, escenas de su brillante carrera como letrista en Hollywood —con colaboraciones para estrellas como Frank Sinatra, Judy Garland y Barbra Streisand— y secuencias animadas que dan vida a los “personajes” que habitaban su imaginación. El resultado es un retrato íntimo y fascinante que revela tanto el inmenso talento de Previn como la complejidad de su mundo interior, y que reivindica su lugar en la escena folk de Laurel Canyon, donde también brillaron Joni Mitchell y Carole King.
HERMETO PASCOAL: O MENINO D’OLHO D’AGUA
Dir. Lírio Ferreira y Carolina Sá
74 min.
Vie. 5 de noviembre – 17:30 hrs.
Un viaje sensorial y poético al universo del gran mago brasileño de la música contemporánea Hermeto Pascoal; multiinstrumentista, compositor y productor que nos dejó el pasado mes septiembre. La cinta avanza en torno a tres ejes: la grabación de un concierto a sus 88 años, la inmersión en su infancia y memoria emocional, y una entrevista que culmina en lo que mejor sabía hacer: crear música. Pascoal convertía cada sonido y sensación en melodías, combinando jazz, ritmos populares brasileños y una desbordante dosis de experimentación.
ELLIS PARK
Dir. Justin Kurzel
105 min.
Vie. 5 de diciembre – 19:00 hrs.
Warren Ellis es mundialmente reconocido como el cómplice y alma gemela de Nick Cave en The Bad Seeds. Es un mago musical que recorre el escenario con su icónico violín y larga barba gris. Pero el excéntrico multiinstrumentista es, también, apasionado defensor de los animales, al punto de dirigir un refugio para ejemplares traficados y maltratados en la isla indonesia de Sumatra. Este documental revela esa inesperada faceta, profundamente humana; así como su trayectoria personal y musical.
CALAMBRE: EN LA CANCHA SE VEN LOS GALLOS
Dir. Aldo Guerrero y Jorge Collao
105 min.
Vie. 5 de diciembre – 21:00 hrs.
No puede entenderse el desarrollo del hip-hop chileno sin detenerse en la historia de Calambre, trío formado en Santiago en 1994, de prestigio indiscutido entre los conocedores del género. Este documental acompaña a sus integrantes en el viaje de regreso a los escenarios para celebrar sus treinta años de historia, en un recorrido que combina amistad, pasión y resiliencia.
JOAN BAEZ: I AM A NOISE
Dir. Miri Navasky, Karen O’Connor y Maeve O’Boyle
113 min.
Sáb. 6 de diciembre – 15:00 hrs.
Retrato cercano e íntimo de la legendaria Joan Baez, con la muestra de películas caseras, obras de arte, diarios, audios y hasta grabaciones de sesiones de terapia antes inéditas. Tras una carrera de sesenta años, la cantante y activista mira hacia el pasado, revelando las batallas personales que ha mantenido en privado mientras reflexiona sobre su vida de encuentro con grandes figuras (no solo Bob Dylan) y causas sociales de su tiempo.
LA GUITARRA FLAMENCA DE YERAI CORTÉS
Dir. Antón Álvarez
95 min.
Sáb. 6 de diciembre – 17:00 hrs.
Mar. 9 de diciembre – 19:00 hrs.
Este debut en la dirección de C. Tangana fue reconocido con dos Premios Goya, incluido el de Mejor Documental 2024. Cuando el famoso músico descubre al guitarrista Yerai Cortés, queda no sólo cautivado por su talento, sino que también intrigado por su historia familiar. Yerai encarna una figura singular dentro del flamenco: respetado por los gitanos más tradicionales y, al mismo tiempo, referente de una nueva ola experimental. Este documental convierte en un viaje profundo el seguimiento a la grabación de un disco atravesado por la pena, en el que la creación artística es también una búsqueda personal.
IT’S NEVER OVER, JEFF BUCKLEY
Dir. Amy Berg
106 min.
Sáb. 6 de diciembre – 19:00 hrs.
Esperado retrato en pantalla grande para una de las voces más singulares y conmovedoras de su generación. Con un talento desbordante y una sensibilidad artística que desafiaba fronteras, Jeff Buckley (1966-1997) marcó a fuego la música de los años 90 antes de partir repentinamente, poco después de publicar su célebre álbum debut, Grace. Este documental se adentra en el universo íntimo del músico a través de imágenes inéditas de sus archivos personales y los testimonios cercanos de su madre, ex novias y colaboradores, y músicos que se declaran sus fan, como Ben Harper y Aimee Mann.
MARCEL DUCHAMP
Dir. Cristián Vidal
55 min.
Sáb. 6 de diciembre – 21:15 hrs.
Retrato de la banda punk chilena y sus veinticinco años de trayectoria. Junto a su discografía, los procesos detrás de sus canciones y la amistad de sus integrantes, aprendemos los detalles de Sacrificio, el último álbum antes de una pausa indefinida.
LEGACY
Dir. Manal Masri
93 mins.
Dom. 7 de diciembre – 14:30 hrs.
Entre las décadas del 50 y 70, Escandinavia se transformó de repente en una meca del jazz. El frío y oscuro norte de Europa recibió a estrellas del jazz afroamericano como Dexter Gordon, Don Cherry, Sahib Shihab, Joe Harris y Quincy Jones; quienes descubrían al fin un lugar en el que vivir en paz, sin racismo ni cortapisas para la exploración de su espiritualidad. Muchos de ellos formaron allí familia, y son precisamente sus hijos adultos quienes nos cuentan esta historia.
LITTLE RICHARD: I AM EVERYTHING
Dir. Lisa Cortés
98 min.
Dom. 7 de diciembre – 16:30 hrs.
Los orígenes del rock’n’roll no solo son negros; sino, también, queer. Este documental confronta el canon blanqueado de la música pop estadounidense, a través del retrato fascinante de un músico inigualable. Little Richard (1932-2020) fue un talento complejo, referencia para músicos fundamentales,, pero también atribulado durante toda su vida por contratiempos y contradicciones.
KNEECAP
Dir. Rich Peppiatt
105 min.
Dom. 7 de diciembre – 18:30 hrs.
El destino hace que los caminos de un profesor de Belfast, JJ, se cruce con los de Naoise y Liam Og, dos autodenominados parias. Juntos, encuentran en el hip-hop un vehículo inesperado. Así nace KNEECAP, un grupo que desafía las normas con un objetivo tan político como cultural: salvar el idioma irlandés. Anárquicos, irreverentes y desbordantes de energía, sus canciones y su actitud encarnan una rebeldía que sacude tanto la música como la identidad de toda una generación.
PAVEMENTS
Dir. Alex Ross Perry
128 min.
Dom. 7 de diciembre – 20:30 hrs.
Este es el antidocumental sobre una de las bandas más importantes de los años 90. Tiene elementos de rockumentary, musical de Broadway y falso biopic; y además está protagonizado por Jason Schwartzman y Joe Keery (Stranger Things). Parte como una crónica musical clásica, pero pronto se transforma en un relato ingenioso y sorprendente sobre el impacto de Pavement en la cultura pop. Una propuesta tan inclasificable como la propia banda de Stephen Malkmus.
JANIS, LITTLE GIRL BLUE
Dir. Amy Berg
103 min.
Lun. 8 de diciembre – 14:30 hrs.
Vuelve uno de los documentales más aplaudidos de la historia reciente de IN-EDIT. Símbolo de una época, imagen frecuente en afiches y poleras, Janis Joplin (1943-1970) entendió el canto como el cauce de liberación para una intimidad atribulada. Familiares, amigos, colaboradores y valioso material de archivo ayudan a comprender mejor los altibajos emocionales de la voz de “Piece of my heart”, muerta por sobredosis de heroína a los 27 años de edad.
BOY GEORGE & CULTURE CLUB
Dir. Alison Ellwood
96 min.
Lun. 8 de diciembre – 16:30 hrs.
Con humor, sinceridad y drag a raudales, el nuevo filme de la directora de documentales previos sobre The Go-Go’s y la escena musical en torno a Laurel Canyon nos sumerge en el caos, el brillo y el vínculo inquebrantable de uno de los cuartetos más icónicos del pop de los 80: Culture Club. Desde la tormentosa relación entre Boy George y Jon Moss, hasta la fuerza destructiva de la fama y la batalla con las adicciones, aquí no hay filtros: solo una gran tragicomedia humana tras la leyenda y el maquillaje.
ONE TO ONE: JOHN AND YOKO
Dir. Kevin Macdonald y Sam Rice
100 min.
Lun. 8 de diciembre – 18:30 hrs.
Un documental que invita a redescubrir a Lennon y Ono como pareja artística y como protagonistas de un tiempo turbulento, donde la música y la vida eran inseparables.
CATCHING FIRE: THE STORY OF ANITA PALLENBERG
Dir. Alexis Bloom, Svetlana Zill
110 min.
Lun. 8 de diciembre – 20:30 hrs.
La historia de una feroz roquera, actriz, musa y madre que saltó a la fama en los años sesenta y setenta.
PARA VIVIR: EL IMPLACABLE TIEMPO DE PABLO MILANÉS
Dir. Fabien Pisani
106 min.
Mar. 9 de diciembre – 17:00 hrs.
Muchos reconocen y admiran la obra y la voz del cantautor Pablo Milanés, pero pocos conocen la historia de cómo fue que se convirtió en una de las figuras de la Nueva Trova Cubana. Este documental fue dirigido por su hijo adoptivo, Fabien Pisani; y consigue por eso ofrecer un retrato íntimo y conmovedor, entrelazando datos biográficos y entrevistas con referentes musicales tan relevantes como Joan Manuel Serrat, Chico Buarque, Harry Belafonte y Fito Páez. El documental también revela las luces y sombras de toda una generación de músicos que alguna vez fueron leales a la Revolución y que luego pasaron a cuestionar su legado.
ROBERT WYATT: ROCK BOTTON
Dir. María Trenor
85 min.
Mié. 10 de diciembre – 17:00 hrs.
La obra maestra que Robert Wyatt concibió en Mallorca, y que grabó con la ayuda de Nick Mason (Pink Floyd), Brian Eno, Fred Frith y Mike Oldfield ya supera los cincuenta años de su aparición. Esta poética y lisérgica película de animación nos zambulle en las aguas bellas, feroces y melancólicas del disco, así como en la historia de amor al límite entre Bob y Alif, inspirada en la del propio Wyatt y la ilustradora y letrista Alfreda Benge.
COLOMBINA
Dir. Víctor Vidangossy
75 min.
Mié. 10 de diciembre – 19:00 hrs.
Exhaustivo retrato de Colombina Parra, cantautora, escritora y arquitecta de múltiples lazos con la cultura popular chilena. Frente a la cámara, sus reflexiones personales sobre un trayecto artístico que la une desde niña al fundamental acervo de su padre, Nicanor, y tíos directos, como Violeta y Roberto Parra. En los archivos, el perseverante trabajo rockero junto a las bandas Barracos y Los Ex, y, al fin, en su propia senda solista. Estos son los caminos que ha recorrido una mujer empeñada en encontrar su voz propia, explorando sus emociones e inquietudes a través de las canciones.
LA ESTRELLA AZUL
Dir. Javier Macipe
129 min.
Mié. 10 de diciembre – 20:30 hrs.
Un conocido rockero de Zaragoza ha tocado fondo, y ya no encuentra motivo para subir a un escenario. En medio del vacío existencial recuerda su infancia, atravesada por la música de Atahualpa Yupanqui. Se motiva entonces a viajar hasta Argentina y empaparse de ese folclor que tanto lo marcó. Allí conocerá a Don Carlos, un anciano músico en horas bajas que, pese a famosas composiciones, apenas consigue pagar sus facturas.
https://www.instagram.com/centroartealameda/
https://www.facebook.com/Centroartealameda/